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海派玉雕特级大师
此类目下共有31个大师
鲁航江: 鲁航江,男,1985年出生于四川江油,皈依于成都文殊院,修行于福建宁德县保福寺。自有喜爱书画艺术、学习传统玉石雕刻技法,而后拜师国家非遗传承人翡翠微雕国家级大师袁耀学习书法和微雕。在大学期间接受了当代美学教育、公共艺术、虚拟雕刻艺术、首饰设计等现代美术工艺技法、成为一位兼具传统玉雕技法和当代艺术表现技术技法的综合性人才,因此被上海工艺美术职业学院聘为玉雕专业客座教师;曾被某大型国企聘为玉雕工艺研究方向的顾问,并被海派玉雕协会评选为——海派玉雕大师。后获得海派玉雕特级设计大师、海派玉雕特级大师荣誉称号,是一位兼具传统工艺和现代工艺美术雕刻技法的雕刻大师。2008年皈依四川文殊院,2020年开始在保福寺修行。其在修行创作的白描禅画、玉雕雕刻作品多次获得天工奖、神工奖、玉龙奖等荣誉。其擅长玉雕设计、玉雕器皿设计。独创速写微雕禅画技法,以刀代笔,以玉代绢,古韵今风,生动别致。深得业内人士赞赏和收藏家、爱好者一致好评。 白骑通:中国玉雕高级技师,海派玉雕特级大师,国际工艺美术大师,西安美院雕塑系科班出身,师从中国玉石雕刻大师,玉雕界“黄埔军校校长”倪伟滨; 创作根植秦汉传统,注重挖掘古典文化的深层内涵,将其再演化和发展,探索作品的观念性表达和诗意性体现;追求当下性、时代性、原创性,构思独到,充满创意,给人耳目一新的感觉; 全面利用玉料材质,工艺精湛,严谨到位,富有创意的设计思维常化腐朽为神奇,业内人送称号“外科整形专家”——白大夫。 孙永:孙永,出生于1970年,1997年学习玉雕设计制作,2003年创办天一孙永玉雕艺术工作室。 现为中国青年玉(石)雕艺术家, 中国玉雕艺术委员会副会长, 中国工艺美术学会玉石雕刻艺术委员会委员, 央视《一槌定音》特邀嘉宾, 上海市非物质文化遗产传承人, 海派玉雕特级大师, 上海海派玉雕文化协会评审委员会委员, 江苏省珠宝玉石首饰行业协会副会长, 徐州玉石雕刻艺术家协会会长, 江苏省玉(石)雕刻大师。 天一艺术玉雕工作室和孙永玉雕艺术馆创始人兼艺术总监。 天一艺术工作室是一家集原料采辨、设计、雕琢为一体的玉器文化机构。自成立之日起,对原石把关极其严格,无一刻有所松懈,恪守非籽玉不做的宗旨。设计风格古今交织,古而不泥古,今亦不尽今。题材借鉴文化推陈出新。雕琢工艺但求到位,刀痕巧拙相济,怀着一玉一命之理念,善待每一块美玉。多年以来,作品流传甚广,颇受世人好评。作品多次荣获天工、神工、大小百花奖、陆子冈杯、九龙奖、玉龙奖、玉缘杯等行业奖项。 胡玮:胡玮,女,字素青,中国硬派微雕艺术传承人,海派特级玉雕大师,上海市玉石雕刻大师,中国书画院研究员,上海市书法家协会会员。 自幼喜好书画,长期临习历代名家碑帖,真、草、隶、篆多有涉猎,尤善金农漆书,后又经大学专业书画学习,文学、书法的艺术修养和绘画功力的历练为其阴刻玉雕打下了扎实的根基。2003年在父亲胡绍宇(江西省工艺美术大师、浙江省玉雕大师、中国硬派微雕艺术创始人)指导下学习玉牌微雕技艺,经过多年的潜心专研,逐渐熟练掌握集硬雕、脆雕、微雕于一技的硬派微雕艺术之精髓,并在此基础上创新出玉牌水墨微雕技艺,中国画的水墨晕染用阴刻微雕结合打磨技法融汇贯通形成一派独特的新玉雕语言。   易少勇:易少勇,字天蜀,一九六一年生人,从业四十多年,主攻玉牌雕刻。 黄罕勇:黄罕勇,上海人1977年1月10日出生,1993年从事玉石雕刻工作,师从吴碧霞。2003年经营独立工作室,2005年注册;上海云堂工艺品销售社,2013年注册;上海云玉文化传播有限公司。工作室特长以动物题材设计制作玉雕题材,特别将传统辟邪兽由2000年开始不断传承改进得到了业内外的认可。 宋鸣放: 中国玉石雕刻大师、上海工艺美术大师、上海非物质文化遗产海派玉雕项目传承人。1957年出生于上海, 1975年毕业于上海玉雕厂工业中学,同年进入上海玉雕厂最具特色的炉瓶车间,专业从事炉瓶器皿类作品的设计制作,1980年全国轻工玉雕比赛炉瓶组第一名。从业40多年来,作品多次在全国各种评比中获奖。宋鸣放大师的作品以精湛高超的技艺深受广大收藏家喜爱,在海派玉雕界享有“炉瓶代表人”之称。 翟念卫:翟倚卫 国家级非物质文化遗产项目玉雕(海派玉雕)代表性传承人 正高级工艺美术师 中国玉石雕刻大師 上海工匠 上海“五一劳动奖章”获得者 中国玉雕大工匠领军人物 中国玉雕艺术委员会副会长 中国玉文化研究会副会长 上海市海派玉雕协会创始人之一 上海市宝玉石行业协会副会长 《华人艺术家》杂志艺术总监 玉雕作品《云台清曲》和《云带钟声》与国内各界顶尖艺术家的作品一起搭载中国探月工程三期再入返回飞行试验器遨游太空并成功返回地球,这是人类首次将玉雕艺术品送上太空,也开创了玉雕艺术的一项新纪录。 玉雕作品《别寻方外去》及《春之韵》被大英博物馆永久馆藏。 2014年11月,登上中国嘉德讲台——演讲“当代玉牌的艺术创作”。 2015年8月,“飞天圆梦 载誉归来”翟倚卫航天玉雕作品美国展示会暨“蓦然回首”馀佳yoga品牌发布会首次在洛杉矶隆重揭幕。 2016年受邀参加在马德里中国文化中心举办的“丝绸之路文化行——首届中国玉文化世界巡展”活动,并做专题演讲。 2016年在上海朵云轩举办“宝光霞蔚”玉雕、书法艺术作品展。 2017年在东京日中友好美术馆举办“翰墨海上风”玉雕、书法艺术作品展。 艺术风格 意境是中国艺术一种特有的追求,也是中国美学一个高层次的审美框架。怎样使作品更具文人气息是我一贯追求的,我的作品讲究原创性、艺术性,在创作中借鉴了绘画、摄影、雕刻等现代艺术元素。恰当运用了美学中“效果间离”理论。多层次,多平面,多景深,大比例的留白既保有玉质之美又起到画框的功能,使欣赏者既入乎其内又出乎其外,持有清醒的自我意识,产生意趣与情趣的感受。恰到好处的借鉴西方美术的表现手法,营造出空间层次立体、丰富的作品情境,大大拓展了当代玉雕的艺术语境,也为玉雕文化的发展注入了一脉新风。 玉牌创作的题材上我做了很多新的尝试,例如当代女性、古今文学作品 、中国山水画等,各种建筑形式被放到了艺术设计中,作为玉牌题材的背景灵活运用!玉牌的背面我将中国的书法艺术也融入其中,这样的改变极大的丰富了传统玉雕艺术的表现形式,开创了“新海派文化玉牌”。 雕刻工艺上,采用多层次雕刻手法,这是与传统玉牌创作的最大区别,利用现代美术理论,大量运用阴与阳、空与实、疏与密、方与圆、线与面等艺术手法处理,更好的表达出各种题材的艺术美感和创作内涵。 有强烈的时代感和现代审美观,古今结合、中西合璧的玉雕艺术作品已经被媒体和圈内外专业人士及收藏者誉为“新海派文人玉雕”。 作品已经具有了自己独树一帜的风格,并被英国大英博物馆永久馆藏,成为了“中国文化的名片。 余佳品牌介绍 2015年创立“余佳”,是中国第一个以“玉珠宝”为核心艺术理念的珠宝品牌。 “玉珠宝”是一个更为全新而创意的概念,它不应该被简单的理解为“玉石做的首饰”或者“用玉来代替珠宝,加上金银设计出的首饰”,它更强调“玉”作为中国文化、东方美学的载体,是每一件作品艺术灵魂的所在。 同时,在余佳的设计中,搭配“玉”的金银等贵金属,也并不像在传统珠宝首饰中那样,主要起“串联”、“承托”、“廓形”的功能,而是更多的以质感、形状、色彩、气韵与“玉石”的美感,彼此呼应,共同呈现一件完整作品的情感表达。因此,“玉珠宝”真正的含义是:一种带有中国古文化烙印、彰显东方审美,又吸纳了西方美学特征,具有普世审美和收藏价值的新时尚珠宝体系。 中国的传统玉雕和西方的珠宝艺术,可以完成深度碰撞和交融。因此,在余佳玉珠宝中,既可见幽微禅意、水墨情韵,又融汇立体解构、摹真写实的艺术表达,体现着当代中国艺术家锐意创新、引领时尚的精神和初心。 设计上,余佳追求东方文化的意韵表达,创新融合中国传统元素,多运用写意的造型,传递时尚精神、呼应精英人群自信、朝气的行事风格,快捷、高效的生活节奏,又不失精致、丰厚的精神境界。 大胆、新颖、前卫又不失文化底蕴,余佳品牌在短短几年内,便成为都市高阶精英人群的珠宝收藏与陪伴之选。 他们将“余佳”所象征的品质生活、精英态度融汇在每一刻惬意、私享的时光,举手投足间传递着“只要人前惊艳,拒绝刻板定义”的人生态度。 熊明星:熊明星1974年9月4日出生于安徽宣城,1998年进入上海加入上海白玉公司,师从曹平.2001年进入华东师范大学学习艺术设计,2004年毕业. 2005年在上海成立玉豕工作室.2012年1月被评为上海玉石雕刻大师.2012年3月被评为中国轻工部高级技师.2012年5月被评为海派玉雕大师.2014年6月被评为海派玉雕非物质文化遗产传承人,并于苏州成立苏州明星玉器有限公司.2015年10月被评为安徽省玉石雕刻大师.2016年10月被评为中国青年玉石雕艺术家.2017年12月被评为海派玉雕特级大师.2018年12月被评为安徽省工艺美术大师,2019年被评为上海玉石雕刻特级大师。 李旻罡:李旻罡,男,中共党员,中国海派玉雕特级大师,浙江省玉雕大师,甘肃政法大学法学学士,中国地质大学钻石分级师,中国地质大学翡翠鉴定师,国家珠宝玉石质量监督检验中心和田玉鉴定师,现任海派玉雕文化协会副会长。 万德旭:学习经历: 2015年9月-2017年2月 上海市电视中等专业学校 中专 2019年1月至今 上海震旦职业学院 工商企业管理 大专 工作经历: 1995年8月至2014年3月 上海小添金工艺品有限公司 玉石雕刻师 2014年4月至2018年12月 上海市黄浦区卓誉坊工艺品商店 技术总监 2019年1月至今 上海市黄浦区泽锦玉器商店 副总经理 历届部分获奖作品获奖情况: 金奖 作品《九龙玉玺》荣获2009年中国玉石雕“天工奖”金奖 作品《自在观音》荣获2010年中国上海第三届玉雕“神工奖”金奖 作品《一路连科》荣获2011年中国上海玉石雕“神工奖”金奖 作品《薄胎瓶》荣获2011年中国工艺美术“百花奖”金奖 作品《持莲观音》荣获2012年中国玉石雕“神工奖”金奖 作品《花瓶》荣获2012年中国玉石雕“神工奖”金奖 作品《天瑞炉》荣获2013年中国玉石器“百花奖”金奖 作品《布袋佛》荣获2014年首届中国玉石雕刻作品“九龙奖”金奖 作品《鹤鹿同春》荣获2015年第八届中国玉石雕“神工奖”金奖 作品《运筹帷幄》荣获2016年中国玉石雕“玉龙奖”金奖 作品《智行合一》荣获2017年中国玉石雕“玉英奖”金奖 作品《九龙玉玺》荣获2017年第九届中国上海玉石雕“玉龙奖”金奖 作品《孔圣人》荣获2018年第十届中国上海玉石雕“玉龙奖”金奖 作品《智行合一》荣获2018年第十一届中国玉石雕“神工奖”金奖 作品《腾飞》《九五至尊》荣获2019年第十二届中国玉石雕“神工奖”金奖 银奖 作品《子料观音》荣获2008年“国石杯”第五届新疆玉雕精品展银奖 作品《歌舞升平》荣获2010年中国上海第三届玉雕“神工奖”银奖 作品《周庄梦蝶》荣获2013年第五届中国上海玉石雕“玉龙奖”银奖 作品《龙玺》荣获2014年第七届中国玉石雕“神工奖”银奖 陆永福:海派玉雕特级大师陆永福先生,1956年出生于一个工艺美术世家,1973年就读于上海工艺美术学校玉雕专业,1976年毕业后进上海玉石雕刻厂炉瓶车间,专业从事玉雕工作至今已有48年。在当下急功近利的经济社会里,特别是大型的玉器,已被人们所忽视,放眼不乏平庸、平淡的玉件泛滥,而陆永福则义务反顾地扛起了重振海派玉雕的大旗。他深受海派文化和海派玉雕艺术的熏陶,坚守中华文化立场,不图虚名、不计得失,大力推进艺术创新,体现了历史担当。陆永福始终认为:玉之大美在于器,不仅仅体现的是一种美,更是玉文化里根基最深、学问最高、难度最大、选料最难、工艺最精的代表,尤其海派炉瓶是海派玉雕的骄傲,以端庄典雅的造型、细致精美的纹饰、浓厚的器皿韵味在全国享有盛誉。陆永福设计制作的玉雕精品,每件都带有鲜明的海派印记,具有独特的风格,在各类评奖的舞台上斩获金奖无数,更有四件作品2018年应邀在中国最高艺术殿堂国家博物馆双年展上惊艳亮相。2019年,为庆祝建国70周年,国家出版的《中国当代玉雕艺术精品集》收录了他设计制作的青玉百佛炉;其作品还荣获第五批上海工艺美术精品奖;在第二届攀登作品评选中获得最佳优秀作品奖及创意奖。2020年第四期《上海工艺美术》杂志专文刊登“唯有真意盈怀——陆永福和他的‘海派炉瓶’情结”。2021年3月,上海工艺美术博物馆主办了“一庭三艺,时代标位——徐宝庆、陆天福、陆永福联展”。陆永福的艺术造诣和成就得到了业界的广泛认可和赞扬。 罗建平:罗建平,中国唯美主义玉雕流派创始人,河北美术学院特聘教授,上海海派玉雕特级大师,四川省大凉山南红雕刻大师,多件绘画作品入选国家级、省级专业美展并获奖。玉雕方面在充分吸收中国传统玉雕审美精髓的同时大量融入西方雕塑造型审美理念,其玉雕作品真实生动、自然唯美,富有生活气息。 王朝杰:王朝杰简介: 中国玉雕大师, 上海海派玉雕特级大师 国家二级技师 中国当代资深新概念派青年玉雕师 石谱网中国玉雕师专家数据库专家 中国青年玉雕艺术家 苏州玉雕大师 结业于同济大学玉石研修班 璞钰工坊玉雕工作室创始人 福建福州人 先后师承翡翠玉雕大师姚旺善先生和中国工艺美术大师张铁成先生。2012年成立【璞钰工坊】工作室。 苏州玉石文化行业协会常务理事,福州雕刻艺术学会理事,上海 海派玉雕文化协会理事,风格以镂空雕刻及巧雕的特点结合苏工的细腻流畅线条形成了自己独特的艺术风格 擅长镂空雕动物类雕刻,特别是动物的皮肤肌理,植物的纹理有独到的研究,利用物理原理把碧玉材料镂空悬空雕做到极致,具有一定的艺术感染力和视觉冲击力 。近几年荣获国内各大奖项诸多奖项,受到国内诸多藏家的青睐。 董芒:董芒,专业美术创作者,商业美术从业者,长期坚持业余玉雕创作,努力探索形成自己独有的创作理念与艺术语言。 栗晶晶:栗晶晶, 女,汉族,祖籍安徽利辛,现定居安微芜湖,白玉堂玉雕研究院创始人,现任白玉堂首席设计师,由中国艺术与收藏授予:“中国玉石特级雕刻大师”;中国传统文化促进会颁发“中国高级玉雕技艺非遗传承师,中国传统手工艺大师”,2021年开始担任上海海派玉雕文化协会副会长。她出生于安徽制玉世家,自小接触玉雕行业,学习玉石、翡翠的雕刻技法,后师从洪新华学习海派玉雕。其创意设计并参与制作的玉雕作品在行业内屡获大奖。在技术设计上,她继承了徽派玉雕大气的风格,同时兼海派玉雕的纹样、工艺、结构精巧变化,作品中巧妙地运用了各个历史时期的玉雕特征。在意境追求上,她比较讲究闲情与画意。其作品曾受邀出席2018年全国手工艺产业博览会暨非物质文化遗产传统技艺展。 许海东:1990年毕业于苏州美术学院 随后进入扬州玉雕厂 师从玉雕大师焦一鸣老师。本人对绘画有很深的基础加上对玉雕的高度悟性 加之受扬派 苏派 海派玉雕的影响 不断大胆创新 不拘于门类局限在动物人物 花鸟各项雕刻中都独具风采。2008年带团队完成奥运会奖牌玉石部分的制作 并获得国家奥组委颁发的个人特殊贡献奖。而后在苏州成立鱼珏斋工作室至今 栗晨: 栗晨祖籍安徽利辛出生制玉世家,家族三代制玉。栗晨自小在耳濡目染下对传统玉雕艺术有浓厚感情和独到见解,18岁时远赴重洋、留学英国学习艺术将西方当代审美和造型艺术融入其玉雕创作中。回国后由国家级非遗传承人,中国玉石雕刻大师洪新华收为门下,学习海派玉雕技艺。 其作品以人物见长,刻意求新,构思精巧,取材广泛,融入徽派艺术海派工艺为一体既有典型的传统风格,又有崭新的超前意识;雕琢细腻,生动传神,小中见大,大中求精。 作品多次获得中国玉石雕天工奖银奖、中国玉石雕天工奖铜奖、中国玉石雕神工奖特别金奖、上海玉龙奖特别金奖等诸多荣誉,被众多名家收藏。 饶万龙: 饶万龙,男,1972年生,江西上饶人,农工党党员,上海海派特级玉雕大师,江西省工艺美术家,江西省技术能手,上饶市首届饶城领军人才,上饶工匠,上饶市技能大师、鹰潭市文化名人,信州区劳动模范,中国工艺美术家协会会员,江西省雕刻协会常务副会长,自小习画,酷爱雕刻,师承吴汉标、邱瑞坤大师,擅长俏色巧雕,作品清新雅致、意韵结合,风格独特。 2014年以来一直被多所院校聘为玉雕客座讲师、教授;2015年作为全省专家评委之一参与了“江西省黄蜡石分级和黄蜡石检验地方标准”的制定,2017年作为发起人之一,与业界同仁们共同成立了江西省雕刻协会;历年来作品在省内外及全国工艺美术及玉雕专业大奖赛上屡获大奖,作品及论文先后被收录于中国邮政珍藏版邮册、国家级博物馆,省工艺美术馆,《中国工艺美术名师大典》《宝藏》《天工》等专业杂志上或馆藏,作品及事迹先后被央视、省、地市广播电视等媒体采访报道。 吴海峰:1994-2000在上海南汇玉雕厂 2000-2012在上海雅园、忠荣玉典、顾中华等大师处学艺 2012年至今在苏州成立了自己的工作室 吴灶发:吴灶发1995年开始投身玉雕艺术创作,师从上海玉雕厂高级技师郎力军及中国工艺美术大师袁新根。2004年成立个人玉雕艺术工作室“尚凡玉舍”,开始专研创作籽料花鸟玉雕作品。目前为正高级工艺美术师、省级工艺美术大师、中国玉石雕刻大师、上海市非物质文化遗产(海派玉雕)代表性传承人。其作品极具思想内涵与哲学深意,对中国传统人文思想及历史文化的研读深得正悟,将传统花鸟画艺术的精髓与娴熟的玉雕技法相融合,集传统玉雕技艺之大成,同时又独具创新意识,为现代花鸟玉雕艺术开拓出新的天地。其玉雕作品具有传统花鸟画韵味又兼具现代审美趣味,将现代花鸟玉雕艺术提高到新的审美高度。其玉雕作品具有深厚的文化内涵,是其个人对传统文化美好追求的表达,也是其个人价值观与艺术追求的外化,具有鲜明的艺术风格。多次应邀举办作品展,作品多次入选博物馆收藏。近年来国内主流媒体竞相关注、采访及专题播报。 从业二十余年,其参与创作的玉雕作品已达数百件之多,历年创作作品率获行业评比金奖,其中2021年创作作品《松鹤长春》被上海工艺美术行业协会认定为“第五批上海市工艺美术精品”,2021年作品《松鹤双清》参加“长三角工艺美术精品展暨时尚生活用品博览会”获得长三角工艺美术类金奖,2020年作品《鱼趣》在全国惠明茶禅博览会百名大师创作邀请展中获得金奖,2019年作品《龙腾盛世》在中国首饰玉器百花奖中获得金奖。其主要参与创作的玉雕作品在国家级展览评比中获得金奖10个,省级专业评比中获得金奖28个,以及其他奖项若干。其主创作品3次入选国家级专业展览,历年都有作品参加国家级和省市级行业协会主办的展览活动。2010年玉雕作品《荷塘悠悠》、《蝶恋花》曾参加“中国2010年上海世博会﹒上海非物质文化遗产传习馆”展示活动。2012年玉雕作品《松鹤延年》、《五子登科》曾展于中国国家博物馆。2019年玉雕作品《春夏秋冬》、《荷塘清韵》等应邀参展与上海中心“与大师同行”精品展。2021年8月8日吴灶发将在上海市工艺美术博物馆举办个人玉雕艺术作品展,这是工美行业对其取得成就的极大认可。 在玉雕作品创作方面取得突出成绩的同时,吴灶发在理论研究方面也卓有建树,吴灶发在玉雕创作过程中持续开展花鸟玉雕的技法应用与创新的理论研究,主持解决花鸟玉雕的俏色巧雕等关键技术问题,取得显著的社会和经济效益。吴灶发在玉雕花鸟件的创作理念以及俏色巧雕技法运用等方面积累了深厚的实践经验和理论背景。2012年出版关于玉雕花鸟创作理念的著作《唯美乡情玉雕花鸟艺术探微》,由上海科学技术出版社出版。2016年出版个人作品集《见素知真中国玉石雕刻大师吴灶发卷》,由地质出版社出版。2011年撰写专业论文《从宋代小品到浓浓乡情——谈谈我对花鸟玉雕唯美风格的探索》发表于《上海商报》,2019年完成论文《浅谈海派玉雕的个性艺术》发表于《国家艺术》杂志,2021年最新完成论文《观物取象——当代花鸟玉雕内容与空间表现创新实践之探微》拟发表于《上海轻工杂志》。 吴灶发作为上海市非物质文化遗产(海派玉雕)代表性传承人,他多年以来一直致力于海派玉雕的技艺传承,为企业培训指导专业技术人员累计超过30余人。其亲自培养的传承人中,1人已获得上海市工艺美术师职称,6人获得“海派玉雕大师”荣誉称号。传承玉雕技艺,弘扬玉文化,打造玉雕艺术高端品牌是吴灶发大师肩负的时代重任。他强调技艺的传承必须与创新发展相结合,重视传承也强调面向未来,为玉雕行业培养更多面向未来的高素质复合型人才一直是他追求的目标。 唐奇伟:2OO5年从事玉雕行业。2009年创立自己的工作室。主要经营高端和田籽料原石及成品。 袁耀: 传承谱系:本人从艺基本上属于自学成才无师自通,最初从明朝魏学洢所著《核舟记》里描述的核舟悟省微雕开始,并琢磨学习清末号称“书画、竹刻、牙雕堪称三绝”于啸轩的微刻技法,直至自学雕刻,通会巨型、普通大小,及微雕、微刻作品。以及互相融合的浮、立雕。逐渐形成自己独特的雕刻风格。现在学生有赵华新、钱继忠、任小慧、夏毅俊、阎江辉、范伟勇等。 学习与实践经历:本人自小学一年级刻第一枚印章以来,继习书法、雕刻、绘画诸艺,至今已有六十多年的岁月。且自幼喜习武术、气功,少林、太极、八卦掌的武术攻防变法,气息流转,结合书法线条的阴阳变化,融入到俏雕、微雕、微刻作品中,形成鲜明的独特风格。创作一件作品,不仅需要扎实的制作技艺,更重要的是要领悟到指导制作技巧的“道”是什么,应该用什么文化理念去指导作品的创意,最终需要用这件作品去传承一个什么样的文化理念,只有明确懂得了了这几点,才能够称之为作品。只有在最高的“道”指导下,由最完美的技艺来创作的作品才有资格可以挤进流芳百世之行列。宇宙内一切事物发展的两个面,一面是科技文化,另一面是艺术。世界上各种东西方文明的碰撞,其实就是文化的碰撞,交流和互融。所以我自己十分注重文化底蕴的积淀,尤其是思索如何通过作品来为人类文明的最高文化审美代言。制作作品不但要把“技”的层面做好,更重要的是把理论层面做好,只有用一流的文化底蕴指导、才能引领我做出一流文化内涵的作品。几十年来我已在玉、石、象牙等各种材质上微刻有几百万文字的各种诗赋、哲学、宗教等内容,从中悟省出只有代表中华国学文明的《易经》及《道德经》中说的“一阴一阳谓之道”,“万物负阴而抱阳”,“周行而不殆”才是我制作玉雕作品的最高指导理论。我非常注重作品的内涵,雄浑的气势,空灵的意境,灵动的气韵这些极致效应,以及借鉴气功中所推导的由阴推阳,复而由阳推阴的负阴抱阳的理念来展现作品内涵的生命动力,使我的作品具有独立的风貌。我奉行的创作宗旨是“独立而遗世”。只有文化理念和制作技艺的领先一步方能步步领先,努力做出作品制作理念上的前瞻性,努力去除作品文化和制作理念的“滞后感”。争取做出经典作品,使其能肩负起传承优秀和不朽的非遗文化的使命。在我几十年的积累和创作中,已制作出各种不同风格的人物、山水、花卉、动物等作品,并在1993年和1995年创下最小的石壶和在象牙扇上微刻最多唐诗两项上海大世界吉尼斯之最的记录,凭借着多年练就的书法技艺以及几百万字的微刻功力,于2004年在中国玉雕界首创了翡翠微雕,创作出翡翠微雕作品《千手千眼观音》,2006年此作品的新闻发布会在上海张铁军珠宝集团隆重召开。我不仅擅长微雕、俏色雕,而且非常注重微刻书法的质量,能刻各种书体的文字在玉质作品上,且可以使巨、微两观的理念在一件作品中同时有表现,前些年我曾用近半吨的巨型翡翠制作《寒江独钓》,并在作品上的一个五毫米圆径内微刻三十四个字。为了使自己的技艺水平更稳定,避免一只手雕刻在角度、疲劳度等方面的限制,经过多年自己的刻苦练习,最终我左右手皆可雕刻,并用左右手各创一项上海大世界吉尼斯之最记录。 赵丕成:40余年来在上海工艺美术职业学院从事玉雕设计与制作的创作实践,长期从事海派玉雕的传承与教学工作。玉雕作品追求天工与神韵,继承传统但化古不淤,坚持创新却雅致有格,作品线条流畅,造像生动,技艺精湛,意境高妙,形成了独特的琢玉风格。并著有《玉器工艺》、《切磋琢磨-玉器》等书籍。 陈华:陈华1981生,从事玉石雕刻20多年,现为高级工艺美术师,苏州市美术大师,苏州市民间工艺家,上海海派玉雕特级大师,苏州市工艺美术协会理事,吴中区光福工艺美术协会理事 陈明昊:明昊,1972年出生于长春市,1993年,进入吉林省工艺美术研究所玉雕厂学习玉雕,1995年,进入吉林省盼达经贸有限公司从事玉雕创作,1998年在香港和兴利(揭阳)珠宝有限公司翡翠玉石雕刻厂任厂长,艺术总监,2008年与中国珠宝领军企业甘露珠宝集团合作,在深圳成立翡翠雕刻厂,为集团公司旗下高端翡翠零售品牌“玉龙山庄”开发高等级翡翠雕刻产品,2018年任深圳市翡翠皇后珠宝有限公司艺术总监,并成立明昊玉雕工作室 张合冰:个人简历 姓名 张合冰 性别 男 出生年月 1972-12 民族 汉 婚姻状况 已婚 政治面貌 群众 联系电话 13901957406 身份证 342623197212273617 参加工作时间 1993-07-18 现任职位 总经理兼艺术总监 技术职称 上海市中级职称 电子邮件 510835133@qq.com 工作单位 上海市黄浦区永隆堂工艺品商店 联系地址 上海市黄浦区湖北路199弄上海中福古玩文化市场1F10-11室 教育背景 学历 大专 毕业院校 上海工艺美术职业学院 专业 应用艺术设计 毕业时间 2014-01-15 社会兼职 ◇ 上海星锐工艺美术大师 ◇ 徽派玉雕协会副会长 ◇ 海派玉雕文化协会理事 ◇ 徽派玉雕大师 ◇ 中国玉雕研究院、上海大学中国艺术产业研究院专家委员会委员 ◇ 上海东明玉器有限公司艺术顾 工作经历 1993~1995年 上海龙华玉石雕刻厂 雕刻技工 1996~1997年 福兴工艺社 技术总监 1998-至今 上海永隆堂玉雕工作室 总经理兼艺术总监 2014-至 上海市黄浦区永隆堂工艺品商店 总经理兼艺术总监 个人简介 我于1993年赴上海开始学习玉雕,并进行了系统地学习花鸟,人物,山水牌等玉石雕刻技法,在上海龙华玉石雕刻厂其间的学习为以后打下了坚实的艺术基础,在福兴工艺社任职被升为技术总监,我便开始带领团队设计雕刻玉石,在这几年的勤奋工作过程中,博采众长之后于1997年创立了“永隆堂玉雕工作室”。 我的玉雕作品具有浓郁海派的艺术风格,以人物和花鸟走兽件为主,人物作品线条细致流畅,构图精巧雅致,形象夸张简洁,具有浓郁的海派人文情调,花鸟作品擅长俏色巧雕,玉雕作品及其细腻灵动。我喜爱创新也喜欢专研,我认为现代的玉雕并不是为了复原传统文化,而是希望将传统的手艺与当代的社会生活相结合,为了让作品的“传统文化”有新的吸引力,我带领着我的团队在技艺上不断推陈出新。在传统玉雕意义上,工作室创作出了一批符合现代审美的高质量的玉雕作品,并在参赛评选活动中获得金、银、铜等众多奖项,随着时代的发展,工艺水平不断的攀升,因此我创作出来的作品在市场不仅满足了市场新老客户的审美需求也受到了他们的追捧。 2011年我被上海东明玉器有限公司聘请为“艺术顾问”, 2014年起,由于我的作品受到行内外朋友的喜爱,我随即开了一家“上海市黄浦区永隆堂工艺品商店”,用来做陈列展览我们的玉雕作品,同时也方便大家随时可以看见我们不断新创作出来的作品,而在2016年任“中国玉雕研究院、上海大学中国艺术产业研究院专家委员会委员”,2018年又被评为“徽派玉雕大师”,相继成为徽派玉雕文化协会常务“理事”,中国非物质文化遗产保护协会“会员”,同年我把“永隆堂玉雕工作室”和“上海市黄浦区永隆堂工艺品商店”融为一体,创作基地和前台作品展示相结合,同时也将公司规模是进一步扩大了一倍。 我带领的团队创作出来的玉雕作品已经获得了业界和市场的极大认可,同时我的努力也促进了玉雕行业的创新和发展,其玉雕作品在历年的“玉英奖”,“玉龙奖”,“天工奖”,“神工奖”上屡获大奖,如 2015年我的作品 《双娇》获第二届“玉英奖”金奖,2016年 《和合二仙》获 “陆子冈杯” 金奖, 2021年《九龙镇纸》获玉龙奖金奖等。作为玉石文化传承的一代,对玉雕艺术献出了自己的一份贡献。器物有魂魄,匠人自谦恭,在专注玉雕艺术的探索同时,也一直在致力玉雕技艺传承,培养了许多优秀的玉雕师,未来的我还会将单位继续扩大规模,引进更多高技能人才,争取未来几年我们团队的玉雕技术将实现更大的飞跃! 最后将本人这些年获奖的作品归纳如下: 2007年,作品《长眉罗汉》获得中国玉石雕“天工奖”优秀作品奖 2008年,作品《观音》获得中国玉石雕“神工奖”金奖 2010年,作品《罗汉》获得全国玉石雕刻“玉星奖”银奖 2010年,作品《福寿》获得全国玉石雕刻“玉星奖”铜奖 2010年,作品《连年有余》获得全国玉石雕刻“玉星奖”最佳创意奖 2010年,作品《连生贵子》获得全国玉石雕刻“玉星奖”优秀作品奖 2010年,作品《三娘教子》获得全国玉石雕刻“玉星奖”优秀作品奖 2010年,作品《双娇》获得上海第三届“英合杯”玉雕神工奖铜奖 2012年,作品《童子献寿纳福》获得上海玉石雕“玉龙奖”金奖 2012年,作品《和合二仙》获得中国玉石雕“神工奖”银奖 2012年,作品《接福纳寿》获得第四届上海玉石雕“玉龙奖”优秀奖 2012年,作品《春江水暖对牌》获得中国玉石雕“天工奖”优秀作品奖 2015年,作品《双娇》获得2015中国玉石雕第二届“玉英奖”金奖 2015年,作品《九龙镇纸》获得中国玉石雕“陆子冈杯”优秀奖 2015年,作品《双娇》获得中国玉石雕“天工奖”优秀作品奖 2016年,作品《和合二仙》获得中国玉石雕“陆子冈杯”金奖 2016年,作品《碧玉壶》获得中国玉石雕“陆子冈杯”银奖 2017年,作品《和合二仙》获得2017中国玉石雕第三届“玉英奖”金奖 2017年,作品《欢天喜地》获得2017中国玉石雕第三届“玉英奖”银奖 2017年,作品《和合二仙》获得中国玉石雕“神工奖”银奖 2018年,被安徽省玉石行业协会评选为“徽派玉雕大师” 2020年,作品《九龙印章(九龙镇纸)》获玉龙奖 “金奖” 2021年,作品《欢天喜地》获第二届“攀登”评选活动中得制作奖 2021年,作品《麻姑献寿》获长三角工艺美术精品展 “金奖” 渠敬鹏:渠敬鹏江苏省徐州市丰县人,毕业于上海市工艺美术职业学院,09年成立个人工作室。作品以人物为主注重给构准确具有立体感,讲究线条的流畅互应关系。 袁新根:1954年1月出生; 1971年11月进入玉雕厂学徒,师从孙英德工艺美术师学艺,从事玉雕打眼工种; 1973年从事雕刻花鸟品种,从事人生第一件作品《链条鹦鹉架》; 1974年满师; 1977年进入上海玉石雕刻厂‘七二一’大学进修班两年; 1983年在上海市工艺美术研究所举行的上海市工艺美术专业设计人员理论进修班进修; 1986年进入上海市工艺美术学校读书; 1987年获得上海市工人“技师”职称;@ 1994年担任深圳市阳泰珠宝玉雕厂技术厂长; 1998年开始尝试现代玉雕艺术品进入国际市场; 2003年任上海玉成实业有限公司总经理兼技术总监; 2005年6月被授予“上海市工艺美术大师”称号;@ 2005年9月被聘为上海工艺品服务部有限公司玉雕工艺美术师; 2007年创立“石之慧”袁新根工作室; 2008年5月被聘为复旦大学上海视觉艺术学院时尚设计院工艺美术与珠宝专业倡导教师; 2008年9月被聘为上海工艺品服务部有限公司玉雕工艺品高级工艺美术师; 2009年8月被上海工艺美术学会玉文化专业委员会聘为首席专家委员; 2010年9月在清华大学工艺美术大师高级研修班结业; 2010年12月被聘为香港中艺公司高级顾问; 2010年7月被中国商业联合会珠宝首饰委员会玉雕研究会授予“中华玉雕艺术大师”;@ 2011年被上海工艺美术品服务部有限公司上海城工艺品有限公司聘请为玉石雕刻总监; 2011年12月被授予“高级工艺美术师”;@ 2012年6月被审定授予“首届中国玉雕艺术大师”;@ 2012年1月被授予“上海特级玉石雕刻大师”;@ 2012年6月被授予“上海海派玉雕特级大师”;@ 2012年被命为上海非物质文化遗产项目“海派玉雕代表性传承人”;@ 2013年9月被聘为上海海派玉雕文化协会专家委员会专家; 2015年5月被注册为“中国艺术大师”;@ 2016年6月被聘为上海大学中国艺术产业研究院专家委员会委员; 2016年7月被聘请为中国轻工业珠宝首饰中心专家委员会委员; 2016年8月被聘为中国国际手工艺术文化交流促进会的会员; 2016年9月被授予2016年 “中国国匠”荣誉称号。@ 2018年6月9号评为中国工艺美术大师。 于雪涛:百度百科 搜:于雪涛 倪展勇:倪展勇, 1975年生,上海浦东南汇本土的一名青年玉雕艺术家,国家一级高级技师、“上海海派玉雕特级大师”荣誉称号获得者,国家级“中国青年玉石雕刻艺术家”,“上海市工艺美术大师”“上海市高级工艺美术师”,“上海市首席技师”,“上海玉石雕刻大师”。1991年他进入国营上海沪南玉石雕刻厂拜师学艺,实践从事玉雕行业已有三十年。笑佛和童子是他在玉雕作品中最擅长的类型之一。其玉雕人物脸像与众不同,在不失传统雕刻技艺的基础上略加以夸张,表现手法自由独特,笑佛乐得憨态可掬,童子可爱喜庆洋溢,充满朝气。几十年的经验积累,使得作品更贴切人性化,深受大家的喜欢,寄托着倪展勇给大家带去更多喜庆和吉祥的祝福。 因为倪展勇是上海本土浦东南汇人,为人正直,在玉雕界他被人亲切地称呼为“南汇三毛”,一直也得到同行专业人士的夸奖:三毛的佛做的真好,真喜庆!